Der neue Cartoon "Der Held von sich selbst" im Leben des jungen und tapferen SamSamo hat alles, wovon ein Weltraumheld träumen kann: liebevolle heldenhafte Eltern, Superfreunde und Ihre eigene fliegende Untertasse, auf der Sie in der Galaxie surfen können ... Nur eines fehlt - seine Supermacht bis sie sich zeigte! In der Stadt taucht ein neues Mädchen namens Mega auf, das behauptet, sie könne seine Supermacht in SamSama erwecken, und er könne eine solche Chance nicht verpassen. Zusammen machen sie sich auf eine Raumfahrt. Sie müssen lernen, dass Freundschaft und Mut die besten Supermächte sind, von denen man träumen kann. In seinem Interview sprach Tanguy de Kermelem, der Regisseur des Animationsfilms Hero Sam Sam, über die Entwicklung des Projekts, die Szenerie und die Arbeit mit dem Charakterersteller Serge Bloch. Der Veröffentlichungstermin für "Hero SamSam" in Russland ist der 2. April 2020.
Im Detail
Interview mit Regisseur Tanguy de Kermel
- Wie begann die Umwandlung von Serge Blochs Comics in eine animierte Fernsehserie, die die erste Adaption der Geschichte über SamSam wurde?
- 2006 fand die Bayard Group Geschichten über SamSama, eine Comicfigur aus dem Pomme d'Api-Magazin, die vielversprechend war, und suchte nach einem Regisseur, der die Verfilmung übernehmen würde. Die Vertreter des Unternehmens fielen den Filmen auf, die ich in Japan gedreht hatte, und mir wurde angeboten, am Wettbewerb teilzunehmen. Sie waren sich nicht sicher, ob sie eine 2D-Animation basierend auf Serges Zeichnungen oder eine 3D-Animation wählen würden, die zu dieser Zeit ihre ersten schüchternen Schritte in der Welt des Kinderfernsehens unternahm. Ich habe von Anfang an erklärt, dass ich mich nicht auf traditionelle Animationen spezialisiert habe und nicht am Projekt teilnehmen werde, wenn die Wahl zugunsten von 2D getroffen wird. Gleichzeitig war ich bereit, alles zu tun, um Kunden davon zu überzeugen, dass Sie mit Hilfe von 3D-Animationen fantastische Ergebnisse erzielen können! Ich habe einige 3D-Skizzen gemacht, die sowohl Bayard als auch Serge gefallen haben. Außerdem wollte Serge selbst versuchen, die von ihm geschaffenen Charaktere in eine neue Dimension zu bringen.
- Was hat dich an diesen Comics gereizt?
- Ich mochte sofort das SamSama-Weltraumuniversum, das Serge geschaffen hat: Kinder-Fantasy-Geschichten über die Superhelden-Abenteuer eines Jungen und seiner Freunde. Seine Eltern sind nicht immer in der Lage, ihn zu beschützen, obwohl sie in einigen Folgen ihren Sohn retten müssen. Aber zum größten Teil ist SamSamS selbst sich selbst überlassen: Er kann in Begleitung eines Teddybären in seinem Teller fliegen, wo immer er will. Andere von Serge geschaffene Charaktere sind ebenfalls an den Geschichten beteiligt: der Diktator des Planeten Mars, der erste Marsmensch, Weltraumpiraten, mehrere Monster. Im Zentrum einer der Folgen stehen jedoch immer noch die SamSama-Schule, seine Freunde und Eltern.
Trotz der Tatsache, dass das Universum klein genug ist, reicht es aus, eine Vielzahl von Geschichten zu erzählen. Ich verstand, dass ich leicht 52 Folgen drehen konnte, von denen jede eine Art Minifilm sein würde und die Themen nicht wiederholt würden. In seinen Comics geht Serge sehr positiv auf viele Themen der Kinderpsychologie ein. Bayard achtet besonders darauf - jeder Charakter soll jungen Zuschauern helfen, erwachsen zu werden. In der Konfrontation zwischen SamSam und seinen Gegnern lassen sich universelle Ängste in der Kindheit nachvollziehen, beispielsweise die Angst vor der Dunkelheit oder die Angst, sich nachts zu beschreiben. Die Hauptfigur bewältigt all diese Probleme in der Atmosphäre des Universums und auf unerforschten Planeten, auf denen Monster und Piraten leben.
- Hat Serge Bloch an der Entwicklung der visuellen Komponente der Serie teilgenommen?
„Wir waren uns nicht ganz sicher, ob ihm die 3D-Version der von ihm erfundenen Charaktere gefallen würde. Seine Zeichnungen über die Abenteuer von SamSama unterscheiden sich sehr voneinander: Die Größe der Ohren des Charakters variiert, manchmal ist die Nase länger und manchmal ist sie kürzer und so weiter. Mit einem Wort, die Grafiken von Serge sind sehr spontan.
Wir haben eine kleine Gruppe gegründet, um Comics in 3D anzupassen. Ich habe den Künstler Eric Guillon zu diesem Team eingeladen, das viele animierte Charaktere geschaffen hat, einschließlich der Schergen aus dem Film Despicable Me. Wir haben damals viel mit ihm im Werbegeschäft gearbeitet, daher war es für mich nicht ungewöhnlich, ihn zu bitten, gemeinsam an einer Comic-Adaption zu arbeiten. Wir bewaffneten uns mit Bleistiften und begannen, Serges Zeichnungen zu studieren, um die vielen Iterationen von SamSam auf einen gemeinsamen Nenner zu bringen. Zuerst haben wir den Helden in zwei Dimensionen gezeichnet, um die Proportionen, die Größe der Ohren usw. zu bestimmen. Dann haben wir dasselbe mit seinen Eltern gemacht, mit den Piraten und allen anderen Charakteren. Wir haben Serge unsere Skizzen gezeigt, da seine Meinung der letzte Ausweg war. Serge sagte: »Hören Sie, Leute. Ich finde das großartig und vertraue dir voll und ganz. Ich habe einen Comic gezeichnet, aber ich weiß nichts über 3D. Also mach es! " Er gab uns völlige Handlungsfreiheit, um die von ihm geschaffene Welt in eine neue Dimension zu überführen. Wir haben in einer Atmosphäre des absoluten Vertrauens gearbeitet, und Serge war immer bereit, uns zu helfen, wenn bei der Entwicklung von 3D-Modellen Fragen und Schwierigkeiten auftauchten.
Dann wandten wir uns an den Bildhauer Yves Vidal, um Hilfe zu erhalten, damit er Statuetten basierend auf den von uns gezeichneten 3D-Modellen anfertigte. Es war viel bequemer, sie Serge zu zeigen als 3D-Zeichen auf einem Computerbildschirm, da Zwischenbildbilder leblos und unattraktiv erscheinen, bis die Arbeit abgeschlossen ist. Die farbenfrohen Figuren lieferten eine umfassende Vorstellung davon, wie die Figuren letztendlich auf dem Bildschirm aussehen würden. Yves hat mit einem Wort Figuren von Eltern, Piraten und Monstern gemeißelt, fast alle Charaktere der Serie, und sich regelmäßig mit mir und Eric Guillon beraten. Wir präsentierten die Figuren dem Hof von Serge, der sie nacheinander genehmigte. Dieser Prozess dauerte ungefähr sechs Monate.
Wir mussten uns auch auf eine einheitliche Palette für das Drehbuch einigen, da Serge manchmal die Welt rot und manchmal orange malte! Wir haben für jedes Element der zukünftigen Showwelt, einschließlich aller Charaktere, eine einheitliche Farbe ausgehandelt. Zum Beispiel ist SuperJulie von Kopf bis Fuß in Pink gekleidet, SweetPis Kleidung ist grün, SamSamas Kostüm ist rot und so weiter. Deshalb ist alles um SamSamas herum rot - sein Raumschiff, sein Spielzeug und seine Möbel in seinem Zimmer. Ebenso ist der Roller von Sweet Pee grün und der von Super Julie rosa. Wir haben diesen vielseitigen visuellen Effekt verwendet, um der von Serge erstellten Welt Ordnung zu verleihen, auch wenn sie in 3D vorliegt. Wir haben auch seine charakteristische schwarze Kante hinzugefügt, indem wir einige Hintergrundelemente an die Wände gemalt haben, anstatt 3D-Objekte zu erstellen. Ein Beispiel dafür sind die Blumen im Haus von SamSamas Eltern.
- Hat Serge Bloch an der Arbeit am Drehbuch für die Serie teilgenommen?
- Natürlich. Bevor wir mit dem Schreiben des Drehbuchs für die Serie beginnen, haben wir eine Art Bibel für das zukünftige Projekt zusammengestellt. Es enthielt eine detaillierte Beschreibung aller Charaktere, ihrer Charaktere und Merkmale sowie der gesamten Welt, in der die Ereignisse stattfinden. In der Folge wurde diese Bibel zu einem wesentlichen Werkzeug bei der Arbeit an den Skripten für jede Episode der Serie. Während dieser Zeit nahm Serge aktiv an der Arbeit teil. Er wollte sicherstellen, dass die Handlung und die Beziehung zwischen den Charakteren die gleichen blieben wie in den Comics. Er half uns herauszufinden, wie SamPlanet funktioniert, wie die Schulcharta funktioniert, wie Kinder kommunizieren, in der Piratengemeinschaft und so weiter. Wenn der Schriftsteller nicht sicher wäre, ob Piraten gefährlich oder widerlich sein sollten oder nur eine Bande von Verlierern, würde er in die Bibel schauen. Kurz gesagt, alle Details des zukünftigen Projekts wurden in diesem Dokument ausführlich beschrieben und von den audiovisuellen und redaktionellen Abteilungen von Bayard genehmigt.
- Ist der Film "Hero Himself" ein Vorläufer der Serie? Immerhin haben sich der Diktator des Mars, der Erste Marsmensch und er selbst noch nicht getroffen, aber in der Serie kennen sie sich schon lange ...
- In der Tat entfalten sich die Ereignisse des Films vor den in der Serie beschriebenen Ereignissen. In unserer Geschichte kennt SamSimself den Ersten Marsmenschen im Prinzip, da seine Eltern ihn warnen: "Bleib weg vom Mars, dort ist es gefährlich!" Die Zuschauer verstehen, dass ein Diktator eine Bedrohung für den SamPlanet darstellen kann. Vielleicht haben die Eltern SamSam bereits mehrmals vor Ärger bewahrt, weshalb es Kindern verboten ist, diesen Planeten zu fliegen und zu erkunden. Die Haupthandlungslinie erzählt jedoch von SamSams Träumen, Superkräfte zu erlangen, während er in der Serie bereits Superkräfte besitzt. In der Serie geht er natürlich immer noch zur Weltraumschule der Helden, aber er hat bereits ungewöhnlich scharfes Hören und Sehen und ist stark genug, um Meteoriten abzuwehren. Mit einem Wort, er ist bereits ein echter Weltraumheld geworden! In dem Film geht SamSam selbst zur Schule, hat aber seine Superkräfte noch nicht erworben, und das kann ihn natürlich nur beunruhigen.
- Welche neuen Themen berühren Sie im Film?
- Zunächst sprach der Drehbuchautor Jean Regnault mit Serge, um die Hauptkomponenten aller Geschichten über SamSam zu bestimmen. Jean beschloss absichtlich, keine einzige Folge der Fernsehserie zu sehen, um seinen Kopf nicht mit zuvor gefilmten Handlungen zu beladen. Danach überlegten Jean und Valerie Mazhy, welche Charaktere sie für die Handlung des zukünftigen Films benötigen würden. Das Hauptthema des Bildes wurde gewählt: ein Kind, das davon träumt, schnell erwachsen zu werden, Unabhängigkeit zu erlangen und sich von der ständigen elterlichen Aufsicht zu befreien. Die Errettung seiner selbst wäre der Erwerb von Supermacht. Mega, die neue Heldin, die noch nie in der Serie aufgetreten ist, hat eine viel kompliziertere Situation. Ihr Vater ist der Diktator des Planeten Mars, und ihre Mutter ist eine dominierende Frau, die von Musik besessen ist. SamSam hingegen hat wundervolle Eltern, ein tolles Zimmer, viele Spielsachen, ein super süßes Plüschtier, tolle Freunde, also kann man ihn nur beneiden.
Das einzige, was ihn wirklich beunruhigt, ist, seine Supermacht zu finden.
Gleichzeitig sehen wir den armen kleinen Mega. Sie lebt auf dem Mars wie in einem Verlies, weil es ihr verboten ist, den Palast zu verlassen. Mutter bringt sie zum Singen, es gibt kein einziges Spielzeug in ihrem Zimmer - nur Partituren. Mega verbringt ihre Tage in Einsamkeit oben auf dem Turm und hat keine Ahnung, dass es andere Kinder gibt, die wissen, wie man Spaß hat. Es ist ihr sogar verboten zu lachen, weil das Lachen ihrem Vater eine Migräne verursacht! Wir haben im Kontrast zwischen den Welten der beiden Hauptfiguren gespielt: Einer lebt ein wundervolles Leben, der andere ist unglücklich, aber beide haben Probleme zu lösen! Treffen, unsere Helden helfen sich gegenseitig. Um sich jedoch mit neuen Bekannten anzufreunden, muss Mega lügen. Im Allgemeinen ist das Thema Lügen eines der Schlüsselthemen in der Handlung. Die Situation in Megas Familie ist so instabil und angespannt, dass Täuschung für sie zu einem integralen Existenzmittel wird. Sie ist gezwungen, ihre Eltern und dann die Kinder auf SamPlanet anzulügen. Unbeabsichtigt verletzt Mega viele Menschen mit ihrer Täuschung.
- Erzählen Sie uns von den technischen und künstlerischen Veränderungen der Figuren und der Welt von SamSama beim Übergang von einer Fernsehserie zu einem Film in voller Länge.
- Die ersten Folgen der Serie wurden vor 12 Jahren gedreht. Aus technischer Sicht konnten wir das bereits mit der modernen Software, die Mac Guff ausführt, aufgenommene Filmmaterial nicht verwenden, um Filmqualität zu erzielen. Die Firma Blue Spirit, die an den ersten beiden Staffeln der Serie gearbeitet hat und bald die dritte übernehmen wird, ist ebenfalls ein sehr gutes Studio, das sich jedoch auf Fernsehprojekte spezialisiert hat. Bei der Arbeit mit Mac Guff war von Anfang an klar, dass wir von vorne anfangen müssen. Ich wollte, dass das Publikum von den ersten Minuten des Films an versteht, dass dieses ungewöhnliche Spektakel speziell für die Filmleinwand geschaffen wurde und nicht nur drei Folgen der Serie zusammengeklebt wurden.
Auf Anraten von Mac Guff schlug ich eine Folivari-Figur vor, in der Hoffnung, die Aufmerksamkeit eines Produzenten mit guten Erfahrungen in der Feature-Animation auf sich zu ziehen, damit wir eine TV-Figur während der Drehbuch- und Bildgebungsphase in eine Filmfigur verwandeln können.
Aus der Erfahrung der Studios Mac Guff und Folivari entwickelte ich neue Charaktermodelle, deren Elemente detaillierter und von hoher Qualität waren. Wir haben die Proportionen von SamSama leicht verändert und die Gliedmaßen verlängert - der Charakter hat ein wenig an Gewicht verloren. So schien es, als wäre er etwas größer geworden, obwohl der Film vor den Ereignissen der Serie spielt. Außerdem wollten wir, dass es für ein älteres Publikum attraktiv ist. Die Zielgruppe der Serie sind Kinder im Alter von 3 bis 6 Jahren. Mit den neuen Grafiken im Film können wir Kinder bis zu 8 Jahren interessieren. Wir begannen, die Charaktere für den Film zu überarbeiten, indem wir die Storyboards der Serie studierten. Es erlaubte uns, Dinge zu ändern, die wir uns nicht leisten konnten, als wir an der Show arbeiteten.
- Zum Beispiel?
- Nehmen wir an, wir haben die Köpfe der Charaktere verkleinert und ihre Arme länger gemacht, um ein größeres Fairway für Animationsmanöver als in der Serie zu erhalten.
- Die Kostüme der Charaktere sind auch mit zusätzlichen Texturen versehen, zum Beispiel SamSamas Umhang ...
- So ist das. Es war notwendig - im Film sollte das Bild detaillierter sein. Wir haben maßgeblich am Panorama der Stadt gearbeitet, in der SamSam mit seinen Eltern lebt. Die Dekorationen sind ehrgeiziger geworden. Wir haben auch etwas Vegetation hinzugefügt, aber immer noch ein warmes Farbschema verwendet. Neue Elemente erschienen überall. Im Wohnzimmer des Elternhauses sind beispielsweise Bücherregale dreidimensional geworden. Die Szenerie ist jedoch im gleichen futuristischen Stil der 1950er und 1960er Jahre und natürlich im universellen Farbschema von SamSama gestaltet. Die Landschaft der Welt des Ersten Marsmenschen hat sich ebenfalls erheblich verändert.
- Erzählen Sie uns mehr über die neuen Dekorationen.
- Auch nach Abschluss des Drehbuchs haben wir weiter an der Geschichte gearbeitet, während wir die Storyboards erstellt haben. Es war notwendig, eine neue Szenerie für die neue Geschichte zu entwickeln. Deshalb habe ich die Welt des Ersten Marsmenschen erwähnt: Wir haben uns viel für seine Welt ausgedacht, was weder in Serges Comics noch in der Serie enthalten war. Zum Beispiel der Palast, der von außen wie eine riesige Statue des Diktators selbst aussieht. Im Inneren haben wir uns ein System von Aufzügen und Tunneln ausgedacht, die dem Darm dieser Statue ähneln. Mit diesem System könnte der Marsmensch in sein Privatquartier oder sein geheimes Labor gelangen. Wir haben jede neue "dekorative" Idee mit dem Produktionsdesigner und Storyboard-Künstler Mael Le Halle besprochen - er musste bestätigen, dass die Neuheit in den Rahmen passt und die Integrität der Szene nicht verletzt.
Die Dimensionen der Palaststatue und die riesigen Innenräume ließen mich ein wenig phantasieren - ich entschied, dass die Spitze des Palastes hinter den Wolken versteckt sein könnte, so dass die Wohnungen der Marsfamilie für gewöhnliche Bewohner von der Oberfläche des Planeten aus nicht sichtbar sind. Es ist nicht überraschend, dass der Diktator es geschafft hat, seine Frau und seine Tochter vor allen zu verstecken. Wir haben die grundlegenden Unterschiede zwischen dem Marsmenschen und seiner Frau hervorgehoben, indem wir ihr Familienwohnzimmer in zwei Teile geteilt haben.
Der Marsmensch hatte kein Recht, auf den Boden der Hälfte seiner Frau zu treten, er wagte es nicht einmal, seinen Finger zu berühren! Die weibliche Seite des Raumes ähnelt einem Boudoir mit einem kleinen weißen Sofa und blauen Vorhängen und bildet einen günstigen Kontrast zu den für Marsmenschen typischen Grün- und Grautönen.
- Wie stark hat sich die Animation verändert, wenn Sie den Film und die Serie vergleichen?
- Wir haben viermal länger gebraucht, um den Film zu animieren, als um die Serie zu animieren. Die Qualität verlangt es, aber die Änderungen haben sich sowohl auf die künstlerischen als auch auf die technischen Aspekte des Franchise positiv ausgewirkt. Das filmische Format ermöglichte es, jede Szene ehrgeiziger zu gestalten - das Publikum wird sich buchstäblich mitten im Geschehen befinden.
- Können wir sagen, dass die Figuren des Films einen reichhaltigeren Gesichtsausdruck aufweisen können als ihre Serienprototypen?
- In der Tat ist die Animation des Films viel detaillierter als in der Serie. Wir haben viel mehr Kontrolle über die Mimik der Charaktere. Durch das Verschieben spezieller Marker konnten wir nicht nur die Position des Körpers des Charakters ändern, sondern auch seine Mimik, und in der Arbeit an dem Film gab es zehnmal mehr solcher Marker. Zum Beispiel ist Mega nicht mehr mit einer universellen traurigen Grimasse zufrieden. Wir konnten zeigen, dass die Heldin verärgert und verärgert ist, wenn sie SamSamu anlügen muss. Wir könnten die Emotionen durch den Grad der Reflexion variieren, die Charaktere werden in den Augen des Publikums realistischer.
- An Tanzszenen haben Sie mit einem professionellen Choreografen gearbeitet. Wie haben Sie die Bewegungen des Tänzers auf die Charaktere übertragen?
- Ich habe die Choreografin Veronica Brunel gebeten, besonders auf die Proportionen unserer jungen Helden zu achten, insbesondere auf ihre "winzigen kurzen Beine". Wir haben ihre Bewegungen auf Video gefilmt, das später von den Animatoren gesehen wurde, als sie an den Tanzszenen arbeiteten. Wenn wir die Motion-Capture-Technologie verwenden würden, könnten wir nicht das erforderliche Maß an Realismus erreichen.
- Erzählen Sie uns von Ihrer Arbeit mit dem Komponisten Eric Neveu.
- Eric hat kürzlich die Musik für den Animationsfilm "Zombillenium" geschrieben und im Allgemeinen während seiner Karriere an den Soundtracks für viele beliebte TV-Serien gearbeitet.
Während wir an der SamSama-TV-Serie arbeiteten, ließen wir uns vom Jazz der 1970er Jahre inspirieren, da wir der Meinung waren, dass das Fantasy-Universum gut zum retro-futuristischen Musikstil passt. Bei unserem ersten Treffen erklärte ich Eric, dass ich eine Jazzatmosphäre schaffen möchte, mich aber nicht an die Arbeit von Jazzmeistern der 70er Jahre wie Lalo Shifrin binden möchte. Eine solche Bindung könnte das Spektrum der beim Betrachter hervorgerufenen Emotionen einschränken. Wir konnten die symphonische Musik, die in vielen Hollywood-Blockbustern klingt, nicht verwenden: Ein monumentaler Soundtrack würde einfach das fragile Universum von SamSam zerstören. Eric sah sich den fertigen Film an und bot viele Optionen an. Er probierte eine Vielzahl von Jazzstilen aus und manchmal war die Musik wie Rock. Wir haben alle diese Optionen mit ihm besprochen und versucht, den idealen Stil der musikalischen Begleitung für den Film zu finden. Ich habe Kompositionen ausgewählt und gruppiert, die, wie ich dachte, die Szenen auf dem Planeten Mars, Szenen auf SamPlanet und Szenen von Weltraumabenteuern am besten ergänzen - sie bestimmten den musikalischen Ton des Bildes.
Für Szenen auf SamPlanet und insbesondere im Haus von SamSamas Eltern wird heller, positiver, beruhigender Jazz klingen. Für den Mars haben wir beschlossen, eine Atmosphäre der Diktatur mit traditioneller Armeemusik zu schaffen. Im Weltraum verwandelt sich der Soundtrack in Jazz mit einem Hauch elektronischer Musik. Dann mussten wir die Musik an die Emotionen der Charaktere anpassen und die Ereignisse auf dem Bildschirm harmonisch ergänzen. Alle Musikthemen sind original und wurden speziell für den Film geschrieben. Das einzige Element, das wir aus der Serie übernommen haben, war Strauss 'ägyptischer Marsch, der die Militärparaden auf dem Mars begleitet!
- Was hat Ihnen an der Arbeit am Film am besten gefallen und was war das Schwierigste?
- Unser Ziel war es, ein reichhaltiges, ansprechendes Bild mit vielen unerwarteten Wendungen in der Handlung zu erstellen und dabei dem Stil des SamSama-Universums treu zu bleiben. Um dieses Ziel zu erreichen, mussten wir viel Zeit damit verbringen, die Beleuchtung der Szenen zu planen, um Texturen hervorzuheben und die wichtigsten dramatischen und emotionalen Momente in jeder Szene hervorzuheben. Auch hier verwendeten wir echte Filmbeleuchtung. Unsere Spezialisten arbeiteten genauso wie die Illuminatoren des Kamerateams am Set von Spielfilmen. Nachdem ich den Film nun mehrmals auf der großen Leinwand gesehen habe, kann ich mit einigem Stolz feststellen, dass sich unsere Bemühungen gut ausgezahlt haben und die von uns gestellten Aufgaben gelöst wurden.
- Wie sehen Sie die Reaktion der SamSama-Fans auf den Film?
- Ich hoffe, sie werden den freundlichen und positiven Helden erkennen, in den sie sich bereits verliebt haben. Ich würde gerne glauben, dass wir die Fans angenehm überraschen werden, insbesondere angesichts der Tatsache, dass sie an neue Orte auf dem Mars reisen und Helden treffen werden, die sie noch nicht gesehen haben.
- Können wir davon ausgehen, dass wir in der dritten Staffel der Serie neue Charaktere aus dem Film sehen werden?
- Wir denken nur darüber nach. Es ist möglich, dass wir zeigen werden, wie sich der Erste Marsmensch von seiner ersten Frau scheiden ließ, die ihre Tochter mitnahm. Sie kann nicht beurteilt werden, weil der Marsmensch ein echter Dummkopf ist (lacht). Dies würde erklären, warum der Marsmensch allein auf seinem Planeten lebt, wie in früheren Folgen der Serie gezeigt.
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